北京大學教授朱青生主講的“世界藝術史的差異”講座近日在京舉行，由朱青生翻譯的《詹森藝術史》也同時首發(fā)。這是該書簡體中文版第一次跟大陸讀者見面。

藝術通史著作《詹森藝術史》由美國著名藝術史家H.W.詹森撰寫，最早于1962年出版，成為西方大學藝術史課程的標準教材。本次由后浪出版公司出版的《詹森藝術史》是這一著作的第七版，除了包含傳統(tǒng)的繪畫、雕塑和建筑之外，攝影和工藝美術等門類也得到了足夠的重視。全書以時間為框架，分為古代世界、中世紀、從文藝復興到洛可可和現(xiàn)代世界四個部分，以各個時段的代表藝術品和藝術家為重點，闡釋了藝術風格及其演變的歷史。

《詹森藝術史》翻譯過程歷時29年，先后參與翻譯工作的有50多人，朱青生是從頭做到尾的唯一一人。他說：“我們是通過語言和圖像認識這個世界的，翻譯這本書，就是一條通往認識藝術世界的道路，如果這條道路打不開，我們就無法認識這個世界?！?br/>
在講座中，朱青生講述了中西方對藝術的不同理解。他說：“在中國，我們看到的是，當時活動的場所、器具等被視為藝術，人的存在如何通過一個方法傳達出來，這是藝術最高的水平。在西方，藝術的本體是物，人為了達到和物的聯(lián)系，從而產(chǎn)生了藝術，藝術是通過對事物的形象再現(xiàn)表達的?！?br/>
朱青生認為，現(xiàn)在中國人對藝術的審美標準源自書中，“這讓我們繼承了別人的藝術，卻容易丟掉自己的藝術”。他說：“我們美術學院成立五十周年時展覽品大多是寫實的，卻很少有我們的書法作品，給人的感覺就是從盧浮宮穿過長長的地下通道，到了它的一個分館。對此，我們要反省，目的是為了了解過去，而不是恢復過去。在不同時間、不同的文化地域有不同的藝術，這才是世界藝術?！?