“紋化山水與水墨雕塑”
——董萍實、王長百現(xiàn)代水墨藝術(shù)展

　　何香凝美術(shù)館主辦的“紋化山水與水墨雕塑——董萍實、王長百現(xiàn)代水墨藝術(shù)展”將于3月6日開幕，屆時舉行相關(guān)學(xué)術(shù)座談會。展覽將持續(xù)至3月20日。
　　中國水墨畫的傳統(tǒng)源遠流長，其間多少風(fēng)云變化、浮浮沉沉，而唯一不變的是不同時代的水墨畫家以其中國水墨思維的特點，篤行自己的路，他們的不懈努力不僅豐富了水墨藝術(shù)語言，同時也釋放出更多的自由與空間。董萍實、王長百二位先生正是這樣的行路人，多年來致力于水墨藝術(shù)的創(chuàng)作與研究，他們認為：“中國水墨藝術(shù)雖屢經(jīng)浴火，卻未能重生；過分依賴西風(fēng)歐雨以改造水墨流向之舉僅能得一時之快，水墨之根及其發(fā)展原動力在‘中’而不在‘西’，只有回歸到傳統(tǒng)深層中去發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造，實為水墨藝術(shù)的滄桑正道”。
　　本次展覽展出代表二位藝術(shù)家的重要作品30件?！凹y化山水”是董萍實先生的“第二次造‘山’運動”及“重鑄山水精神”主張在藝術(shù)形態(tài)上的具體體現(xiàn)。在他看來，衍生于華夏的“山水”作為共享的精神財富，將與人類同在；水墨的精髓在于“書”、“書”生于“文”、“文”生于“紋”，“紋” 即中華文化之根脈。在他的“紋化山水”中，山水等物象和“紋”是互化在一起的。換句話說，山、水、人、物即“紋”，是符號也是圖像，董先生以“紋”的語言圖式及蘊涵的藝術(shù)精神，傳達了他的美學(xué)理念，本次展出的作品分為《龍之吻》、《走進太白》及《萍實的足跡》三個系列。
王長百先生可謂是水墨畫家中的“革新派”，他從“繪塑法”中找到靈感與方向，繼而發(fā)展出“水墨雕塑”的語言風(fēng)格。這一書寫方式使得水墨藝術(shù)轉(zhuǎn)入雕塑形式，從平面的二度空間進入了立體的三度空間，為水墨藝術(shù)的“立體化“發(fā)展開拓了某種可能性。參展作品有漢風(fēng)系列，如《七星圖卷》《月華》《鵲橋會》等和文人系列，《游魚》《秋涼》《雪晴》等。
　　董萍實，曾長期職教于東北師大美術(shù)系、現(xiàn)任教于深圳大學(xué)。其作品多次參加海內(nèi)外大展，并多次獲獎，作品入選《今日中國美術(shù)》等文獻。
　　王長百，1982年畢業(yè)于東北師范大學(xué)藝術(shù)系中國畫專業(yè)，現(xiàn)居住和工作在深圳。長期從事泥版畫、實物拓印等多種藝術(shù)形式的創(chuàng)新及探索，自1996年以來主要從事水墨藝術(shù)的探索，自創(chuàng)“繪塑法”而發(fā)展出水墨雕塑。

　　　　　　　　　　　　　　（曾 崢供稿）