蘭州10月19日電 (記者 馮志軍)18日至20日，“2025敦煌石窟藝術彩塑專題學術研討會暨首屆敦煌彩塑臨摹展”在敦煌研究院舉辦。來自中國、德國、英國、日本等國的專家學者，圍繞“敦煌彩塑臨摹、研究、創(chuàng)新”主題，分享彩塑藝術研究的前沿成果，探討敦煌文化藝術當代轉(zhuǎn)化新思路。

　　據(jù)介紹，敦煌石窟藝術作為佛教美術東傳的集大成者，其藝術本體由建筑、彩塑、壁畫共同組成。其中彩塑作為石窟藝術的主體性存在，歷經(jīng)一千六百余年時光，莫高窟現(xiàn)存彩塑2400余尊，種類豐富，造型多樣，以其技藝傳承、美學創(chuàng)新和文化整合構(gòu)建了佛教藝術中國化的完整視覺譜系，是敦煌學研究的重要組成部分。

　　自20世紀40年代起，敦煌研究院美術研究所前輩們，開展了壁畫內(nèi)容考釋、通過臨摹挖掘整理各時代壁畫的藝術特點，整體構(gòu)圖、圖案紋樣、色彩搭配和繪畫技法等，發(fā)表了大量的學術成果，也對各時代洞窟內(nèi)的彩塑進行了調(diào)查和梳理，確定了彩塑創(chuàng)作的時代，并對一些洞窟內(nèi)彩塑的經(jīng)典制作開展了研究。在后續(xù)幾十年中，該所藝術家們還臨摹復制了多個單體塑像和多身群像。

　　敦煌研究院院長蘇伯民說，石窟寺由窟體建筑、彩塑、壁畫三個部分構(gòu)成，由于絲綢之路沿線山體地質(zhì)條件所限，無法直接雕刻塑像。因此，古代工匠以木條、蘆葦捆扎成為骨架，再使用草泥塑造佛像或菩薩像的樣貌，最后在表面進行彩繪，形成了獨特的彩塑藝術。

　　相對于壁畫的藝術特點和內(nèi)容闡釋，以往學界對“敦煌彩塑”的關注度不高。蘇伯民說，石窟作為傳播佛教信仰的主要場所，洞窟中佛龕內(nèi)的彩塑則是洞窟文化的中心所在。莫高窟也不乏存有一鋪、或兩身以及單體巨型彩塑，如第96窟、第130窟的大型塑像，第45窟佛龕內(nèi)的一鋪彩塑，以及第194窟盛唐晚期脅侍菩薩像，因動勢而垂立的衣紋集成優(yōu)美的弧線，表現(xiàn)出盛唐華麗豐腴的特點，極具“東方之美”。

　　“如果將這些石窟的彩塑進行系統(tǒng)研究，臨摹復制，并將其陳列在一座大型博物館中，我們不難發(fā)現(xiàn)，各時代造像在身體比例、人物容貌，肢體姿態(tài)等方面的差異，也正是各時代佛教造像藝術的特點，如果再細致到人物表情，各肢體的塑造、所著服飾和多元文化融合等多個方面進行研究和總結(jié)，將會呈現(xiàn)出中國佛教造像藝術的發(fā)展史，也可清晰地勾勒出絲綢之路上佛教造像藝術風格的演變軌跡。”蘇伯民表示。

　　會議期間，與會專家學者還圍繞彩塑藝術與美學研究、材料工藝與臨摹研究、對話傳統(tǒng)與活化應用、文物修復與數(shù)字化利用、石窟造像研究等議題展開研討交流，推動敦煌藝術的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，為敦煌研究院“典范”“高地”建設作出積極貢獻。