存在之愛

　　在當(dāng)代的喧囂與孤寂中，我們?nèi)绾窝哉f那些內(nèi)心深處無以名狀的情感？我的創(chuàng)作，始終是一場以水墨為媒介，指向當(dāng)代人精神存在的探索。

　　水墨，是東方美學(xué)的精神故里。它從中國文人的書齋心象，流淌至日本佗寂美學(xué)的物哀幽玄，共同滋養(yǎng)著我們對“瞬間與永恒”的感知。我的實踐，便是立足于這片共通的土壤，讓水墨超越傳統(tǒng)的范式，獲得一種嶄新的當(dāng)代表現(xiàn)力。我癡迷于色彩的探索，它們?nèi)缤楦斜旧淼暮粑?，在畫面上彌漫、滲透、碰撞，勾勒出我們共有的內(nèi)心風(fēng)景：都市的迷離、記憶的斑駁、瞬間的悸動、以及靈魂深處無聲的嘆息。

　　這一次在銀座ギャラリー杉野的個展，我將焦點凝聚于一個更溫暖也更復(fù)雜的主題——「存在之愛」。

　　這并非僅僅是浪漫的敘事，而是一種更為本質(zhì)的“愛”。它是在確認了存在的孤獨與脆弱之后，依然選擇與世界、與他人、與自身和解的溫柔。它呼應(yīng)著日本文化中對“一期一會”的珍視，是在瞬息萬變的浮世中，捕捉那些稍縱即逝的溫暖連接。這種愛，是我們賴以生存的底色，是我們在虛無中構(gòu)建意義的基石。

　　我的作品，試圖成為這些“連接時刻”的顯影。通過水、墨與礦物顏料那充滿偶然性的交融，我捕捉著情感的“痕跡”與存在的“余韻”。畫面中流淌的每一抹色彩，都是心緒的波動；每一片氤氳的墨韻，都既是中國的筆意，也暗合了日本審美中的“気韻”。

　　藝術(shù)，是一種超越語言的共感。當(dāng)言辭顯得蒼白時，視覺的共振能直抵心靈。在此，我誠摯地邀請您，走進這個由墨彩構(gòu)建的靜謐場域，一同凝視我們共有的脆弱與堅韌，感受那份沉默而磅礴的——存在之愛。
　?。ㄎ?楊平，2026年1月于東京都西淺草）
　?。?br/>　　展覽名稱：存在の愛——楊平東京藝術(shù)展
　　展覽時間：2026/03/04~2026/03/07
　　展覽地點：[國外]-東京都中央?yún)^(qū)銀座1-5-15高橋ビル1F-(ギャラリー杉野)
　　主辦單位：（有）ギャラリー杉野
　　參展藝術(shù)家：楊平
　　展覽時間：2026年3月4日（水）～3月7日（土）
　　開幕時間：2026年3月4日9（水）午后3時