水彩藝術(shù)以水為媒，在色彩的通透靈動中塑造堅實質(zhì)感，恰如黃河水養(yǎng)育出中原大地厚重的人文氣質(zhì)與歷史文脈。近期，河南省美術(shù)館推出“繁花似錦 芳華永駐——全國水彩·粉畫花卉藝術(shù)名家邀請展”，正是以中原水彩為切入點，既回望河南水彩的百年積淀，同時也觀照全國水彩藝術(shù)的繁榮面貌。

　　河南水彩畫的百年發(fā)展，可以說是一部中西藝術(shù)融合、代代薪火相傳的水彩藝術(shù)美育史。從李劍晨拓荒啟蒙，到李耘森、白統(tǒng)緒等藝術(shù)家深耕傳承，再到王彥發(fā)、焦書暉等藝術(shù)家的突破創(chuàng)新，河南水彩構(gòu)建起一條脈絡(luò)清晰、薪火相傳的發(fā)展路徑。這條路徑始終與地域文化同頻共振，最終形成獨具特色的河南水彩藝術(shù)圖景，也讓河南水彩在全國藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)重要一席。

　　被譽(yù)為“中國現(xiàn)代水彩畫之父”的河南內(nèi)黃籍藝術(shù)家李劍晨，不只是水彩藝術(shù)的奠基人，更是中國現(xiàn)代水彩教育的開拓者。本次邀請展以李劍晨的《波斯菊》開篇，成為解讀河南水彩教育源頭的一把鑰匙。這幅作品沒有刻意追求水彩的通透輕盈，而是以兼具東方寫意與西方寫實的筆觸，將波斯菊的清雅與中原土地的厚重相融——花瓣的暈染兼具干濕畫法的精妙，花莖的線條剛?cè)岵?jì)，色彩層次既保留了水彩的水色交融之美，又融入了國畫的骨法用筆之意。作為河南水彩教育的拓荒者，李劍晨的《波斯菊》不僅是其藝術(shù)探索的縮影，更奠定了河南水彩教育的核心底色。

　　李劍晨的作品以“融匯中西，以心造境”為藝術(shù)核心追求，在“以心交心”中踐行藝術(shù)真諦。作品在水與色的交響中，以大膽絢爛的獨特技法與色彩，將心中的感受和意境通過畫面?zhèn)鬟_(dá)給觀眾。他始終堅守“亦中亦西亦我”的創(chuàng)作理念，畫面通透雅致、層次分明，完美平衡了西方寫實技法與東方水墨意境。在藝術(shù)表達(dá)上，他摒棄單純的自然與技法模仿，將中原文化的沉穩(wěn)內(nèi)斂融入水色交融之間，作品既有西方水彩的光影質(zhì)感，又有國畫寫意的留白韻味，沒有濃烈張揚(yáng)的色彩，卻于溫潤通透中盡顯藝術(shù)初心，恰似春雨潤物，悄然開啟中原水彩教學(xué)的新紀(jì)元。

　　他深耕水彩技法研究，系統(tǒng)性破解水分、時間、色彩三大核心創(chuàng)作難題，提煉干畫法、濕畫法、浸紙、點彩等多元技法，構(gòu)建起完整的水彩教學(xué)與創(chuàng)作理論體系，這一體系也成為河南水彩教育的核心根基。這一階段的河南水彩尚處萌芽拓荒期，李劍晨以潤物無聲的堅守，完成了外來畫種的本土化啟蒙，確立了河南水彩“中西融合、技法扎實、文脈扎根”的初始底色。培養(yǎng)了大批早期美術(shù)人才，這一體系也成為河南水彩教育的核心根基。

　　與李劍晨同期，河南開封籍藝術(shù)家李耘森，也同樣為河南水彩畫藝術(shù)的傳播與發(fā)展注入了力量。20世紀(jì)30年代，他在上海美術(shù)?？茖W(xué)校師從劉海粟學(xué)習(xí)水彩，新中國成立后在開封藝術(shù)師范?？茖W(xué)校作美術(shù)教師，河南省著名畫家王威、蘇正、宋惠民、王征驊等藝術(shù)家都曾跟他學(xué)習(xí)過繪畫。

　　本次展出的《菊花》水彩靜物，是李耘森藝術(shù)造詣與教育情懷的體現(xiàn)。畫面將樸拙陶罐與絢爛秋菊并置，陶罐的厚重肌理與菊花嬌嫩通透的質(zhì)感對比鮮明，白、黃、紅、粉色花朵層次豐富，水彩的流動性被精準(zhǔn)控制，花瓣的輕柔與枝葉的舒展栩栩如生。淺淡襯布與深色背景不僅強(qiáng)化了空間感，更烘托出花團(tuán)錦簇的鮮活生機(jī)?！?br/>
　　20世紀(jì)60至70年代，中國水彩畫在“二為”方向和“雙百”方針的指導(dǎo)下進(jìn)入到一個自由抒發(fā)時期。水彩畫的技法、表現(xiàn)形式、題材選擇及思想內(nèi)涵，均實現(xiàn)了全方位突破。這一階段，白統(tǒng)緒、張雪茵、吳銀鐸、陳德周、孫月池、陳重武、王敬賢等藝術(shù)家將所學(xué)所思系統(tǒng)性地融入學(xué)院教學(xué)，支撐起從藝術(shù)創(chuàng)作到設(shè)計應(yīng)用的完整體系，使水彩花卉藝術(shù)在教育與生產(chǎn)領(lǐng)域開花結(jié)果。　　

　　作為河南本土水彩藝術(shù)的領(lǐng)軍者，白統(tǒng)緒長期深耕水彩創(chuàng)作與一線教學(xué)，作品極具地域辨識度。他擅長描繪中原草木、城鄉(xiāng)風(fēng)貌與黃河景致，將北方大地的雄渾厚重與水彩的靈秀細(xì)膩完美融合，畫風(fēng)樸實真摯、貼近生活，充滿煙火氣與人文溫度。他堅守現(xiàn)實主義創(chuàng)作脈絡(luò)，注重寫生實踐，把中原大地的自然風(fēng)貌與時代變遷融入畫面，同時深耕水彩基礎(chǔ)教育，完善河南水彩教學(xué)體系，推動高校水彩專業(yè)建設(shè)，搭建起本土水彩人才培養(yǎng)的橋梁。這一階段，河南水彩完成了從技法傳承到地域風(fēng)格成型的跨越，藝術(shù)表達(dá)更貼合時代，教育體系日趨完善，成為全國水彩領(lǐng)域不可或缺的中堅力量。

　　歷經(jīng)近百年積淀，河南水彩藝術(shù)早已擺脫外來畫種的“水土不服”，深深扎根于中原文脈的土壤，在美育的滋養(yǎng)中走出一路繁花。本次邀請展以花為媒，彰顯了中原文脈的深厚底蘊(yùn)，讓河南水彩成為鏈接大眾、傳遞美育力量的重要載體。未來，河南水彩將繼續(xù)守正創(chuàng)新，在水色交融間延續(xù)文脈、綻放新的藝術(shù)魅力，讓這份屬于中原的水彩芳華，在新時代愈發(fā)璀璨。

　　（作者為河南省美術(shù)館研究館員）