2025年7月26日，“提視造境Promptoscape：國(guó)際人工智能藝術(shù)文獻(xiàn)展”在上海民生現(xiàn)代美術(shù)館開幕。展覽由姚大鈞、馬楠聯(lián)合策展，匯集了來自全球十個(gè)國(guó)家和地區(qū)的20多位AI藝術(shù)家和藝術(shù)團(tuán)體的31件/組作品。

　　本次展覽由上海民生現(xiàn)代美術(shù)館主辦，是一次關(guān)于人的創(chuàng)造力、想像力和機(jī)器合作共生、角力博奕的創(chuàng)作實(shí)踐展示，也是一場(chǎng)面向公眾與未來的藝術(shù)生成實(shí)驗(yàn)。作為 AI 藝術(shù)文獻(xiàn)展，它是當(dāng)下鮮活現(xiàn)狀的一個(gè)小結(jié)，也是一個(gè)具有歷史意義的階段報(bào)告。

　　在內(nèi)核意義上， AI 是人類的集體無意識(shí)，或說人類歷史、文化、經(jīng)驗(yàn)的總和。AI 對(duì)于藝術(shù)的意義，不在于技術(shù)，更不是科藝融合，而在于它所承載的人文、文化與精神維度。

　　AI首先撼動(dòng)的，是我們關(guān)于“創(chuàng)造力”的定義，是藝術(shù)定義本身，以及藝術(shù)史的發(fā)展。這個(gè)展覽想要喚起關(guān)注的，不是“AIGC（人工智能生成內(nèi)容）”作為產(chǎn)出機(jī)制的表面結(jié)果，而是 AI 如何生成創(chuàng)意，如何參與意義的建構(gòu)與形式的生成。從后設(shè)（meta-）的視角來看，AI 不再只是工具性地嵌入創(chuàng)作流程，更是作為“被討論的創(chuàng)作對(duì)象”本身進(jìn)入藝術(shù)敘事結(jié)構(gòu)，是創(chuàng)作的主題。

　　“提視造境 Promptoscape：國(guó)際人工智能藝術(shù)文獻(xiàn)展”即在這個(gè)背景下提出。英文標(biāo)題“Promptoscape”一詞結(jié)合了“prompt”（提示詞）與“-scape”（場(chǎng)域、景觀），指涉 AI 語境中由語言激活的多維生成空間。這種空間并非靜態(tài)可觀的“圖景”，而是語義驅(qū)動(dòng)下不斷演化的視覺生成機(jī)制，是一種嵌套于人機(jī)語義回路之中的共感空間。它又包含著三重隱喻：landscape，承襲地景術(shù)語的文化生成傳統(tǒng)，將生成圖像標(biāo)識(shí)為“新自然”建構(gòu)；escape，指逃逸路徑，是既有認(rèn)知的臨界出口；prompto，拉丁語中“迅疾、推進(jìn)”之意，意指一種催化機(jī)制，是文化加速衍義的推動(dòng)力。

　　本次展覽分為人工情愫、記憶復(fù)寫、幻覺機(jī)器、實(shí)驗(yàn)涌現(xiàn)、言辭地景五大板塊，分別對(duì)應(yīng)AI在情感模擬、歷史記憶、認(rèn)知方法、生成過程與語言結(jié)構(gòu)等領(lǐng)域的藝術(shù)探索與觀念實(shí)踐。

　　在“人工情愫 ”板塊中，匯聚了來自全球不同文化背景的多位重要藝術(shù)家，包括加拿大人機(jī)協(xié)作藝術(shù)家 Sougwen Chung（鐘愫君）、國(guó)際知名的AI藝術(shù)團(tuán)體 Universal Everything、日本新媒體藝術(shù)家TAKAYUKI TŌDŌ（藤堂高行）、融合身體舞蹈與算法的烏克蘭跨領(lǐng)域藝術(shù)家 Irina Angles等7位藝術(shù)家。他們通過生成影像、實(shí)時(shí)交互、行為表演、機(jī)器演出等跨媒介創(chuàng)作，共同探討了AI 的進(jìn)化是否必須以仿真或“類人”為目標(biāo)？在“后人類”語境下，我們對(duì)生命、情感、意識(shí)的定義是否應(yīng)該拓展衍義？

　　“記憶復(fù)寫”板塊中，德國(guó)跨界藝術(shù)家Boris Eldagsen，通過與 AI共同制作的系列影像，呈現(xiàn)了“從未發(fā)生”的虛假記憶，其中一幅作品曾獲索尼世界攝影獎(jiǎng)，但最終Boris聲明該作品為AI創(chuàng)作而拒絕領(lǐng)獎(jiǎng)，轟動(dòng)一時(shí)。新加坡藝術(shù)家何銳安則以檔案影像進(jìn)入AI系統(tǒng)為起點(diǎn)，追問AI生成邏輯背后，歷史記憶將走向何方；溫辰旻在《蘭芳實(shí)現(xiàn)》中通過AI重構(gòu)南洋華裔文化烏托邦；越南藝術(shù)家阮太保的作品則以細(xì)胞自動(dòng)機(jī)為算法織機(jī)，編織印象派與東方哲思的時(shí)空對(duì)話。本板塊的作品，展現(xiàn)了AI最驚人之處，正在于它是可以反復(fù)再寫的記憶體，即記憶、歷史、現(xiàn)實(shí)都有被改寫的可能。

　　AI 善于從大數(shù)據(jù)中提煉平均化的答案，卻往往掩蓋那些邊界、異議、未解的問題。它以“清晰”、“快速”、“可預(yù)測(cè)”的外形替代復(fù)雜與綿延，讓我們逐漸沉溺于一種被塑造的“簡(jiǎn)化的真實(shí)”幻覺之中。但藝術(shù)的抵抗性，恰恰在于尋找裂縫，從亞文化、視覺錯(cuò)亂與語言故障中，發(fā)掘被主流技術(shù)邏輯壓抑的感知碎片與表達(dá)動(dòng)能?！盎糜X機(jī)器”板塊中，趙潤(rùn)東借作品構(gòu)建算法美學(xué)中的錯(cuò)位現(xiàn)實(shí)，模擬失控系統(tǒng)下的敘事殘片；鄺智軼則挪用流行語匯，用神化對(duì)象的手法，游走于流行文化與亞文化之間，對(duì)當(dāng)代數(shù)字意識(shí)形態(tài)進(jìn)行反思與揭露?；糜X，在藝術(shù)家的手中，不是錯(cuò)誤信號(hào)，而是認(rèn)知漏洞的創(chuàng)作入口，是讓“被遮蔽的世界”重新顯影的方式。

　　“實(shí)驗(yàn)涌現(xiàn)”板塊的“實(shí)驗(yàn)”，意指不可知不可控的開放狀態(tài)；“涌現(xiàn)”則是AI最迷人之處——一種在龐大算力與巨型語言殘骸之間意外生出的靈光。作為“未來學(xué)研究中心”持續(xù)研究計(jì)劃的一部分，本展區(qū)集中呈現(xiàn)了多位研究員的實(shí)驗(yàn)性成果，包括姚大鈞的《戰(zhàn)國(guó)百家》、邵立昊的《自在溫柔之河》等。

　　“言辭地景”板塊中，Christian von Borries的影像作品，呈現(xiàn)了全球首部由機(jī)器學(xué)習(xí)模型自動(dòng)生成并現(xiàn)場(chǎng)演奏的交響樂；施政《淚光》中由AI生成的氣象圖像，都被鑲嵌在由機(jī)器所生成的一段自循環(huán)的冰塊融化過程里…… 在當(dāng)代 AI 文化中，“提示詞” (prompt) 已成為具有高度識(shí)別性的關(guān)鍵概念——它不僅是生成的起點(diǎn)，更是人類思維的投影媒介。

　　本次展覽的作品囊括了實(shí)時(shí)交互、行為表演、機(jī)器演出、觀念藝術(shù)、具身智能、動(dòng)態(tài)裝置、未來攝影、觀念國(guó)畫、哲學(xué)說唱、AI 交響樂、漢字藝術(shù)、影像裝置等橫跨多重媒介譜系的作品。作品圍繞多個(gè)交叉議題展開深入探討，包括：AI 藝術(shù)的文化語境、介入式古代哲學(xué)史、去中心化機(jī)器學(xué)習(xí)的美學(xué)后果、人機(jī)共情機(jī)制與感知交叉點(diǎn)、代理性 AI 的符號(hào)政治、身體性 AI 的知覺共情、人工生命的感性結(jié)構(gòu)、歷史記憶的模擬重構(gòu)、亞文化與生成失真、AI 與人的存在對(duì)峙、極限視閾中暗含的認(rèn)知轉(zhuǎn)向等。這些議題并非抽象設(shè)問，而是在藝術(shù)實(shí)踐中被真實(shí)激活的“問題-感知結(jié)構(gòu)”。它們不只揭示 AI 作為工具的邊界，更敞開 AI 作為語義共生體的可能性。建構(gòu)起人機(jī)共演、協(xié)作博弈的實(shí)踐現(xiàn)場(chǎng)，以及面向公眾與未來的生成性文化實(shí)驗(yàn)場(chǎng)域。

　　展覽開幕恰逢世界人工智能大會(huì)舉辦，《提視造境》作為世界人工智能大會(huì)的官方特別推薦藝術(shù)展，也將成為WAIC全球嘉賓文化之旅中的重要一站。

　　上海市黃浦區(qū)民政局副局長(zhǎng)張欣（左一），策展人姚大鈞（左二），中國(guó)民生銀行總行辦公室副主任、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館理事長(zhǎng)劉震子（中），中國(guó)民生銀行上海分行黨委委員、副行長(zhǎng)李永龍（右二），中國(guó)民生銀行上海分行資深專員、上海民生現(xiàn)代美術(shù)館理事長(zhǎng)林敏（右一）為展覽揭幕

　　本次展覽將于2025年7月26日對(duì)公眾開放，并持續(xù)展出至2025年11月30日。（上海民生現(xiàn)代美術(shù)館供稿）